中国画.形无常态.理在其中

苏轼在谈画理时，曾说过：“世工之人，或能曲尽其形，而至于其理，非高人逸才不能办”。啥意思呢，苏轼是说，世间精工细画之人，通过各种线描笔法，可能将应物的形状画的非常逼真细致。但是“应物”本身的“理”，并不是普通画者所能够掌握的。按照苏轼的说法，只有象苏轼这样的高人逸才，才能“穷尽其理”。无论苏轼说的正确与否，“至于其理”的“理”字，的确不太好掌握。

“理”是什么意思呢。战国策里说：郑国人把没有经过加工的玉叫做璞，有识之士能透过层层外部石皮，勘测到深藏其中的美玉，所以“理”就是有识之士掌握的美玉的天性。同时，玉虽然坚硬至极，然而沿着它的纹理来雕琢制作成玉器并不难，这也叫做“理”。以此说法，“理”就是“规律”，也指物质的“天性”。“理在其中”，就是天性在其中。

我说的画理，就是中国画物像的命理。勘测中国画物像的命理，有如勘测玉的命理。沿纹理，勘测层层石头表皮，有识之士就能透过表面看到深藏其中的美玉。这就是苏轼说的：“至于其理，非高人逸才不能办”的真正含义。揭示物像的“命理”，犹如治玉，顺着应物的纹理、肌理、层次、次序，高明之士找着深藏在物像中的“天性”。荆浩在《笔法记》中讲松树命理时说，“它生就一副刚直的气质，不断萌发新芽，似有冲向云天之志”。这便是松树的命理，这样的命理，非高人逸才不能发现。比如，米芾说苏轼画干枯的木头，枝干盘曲纠结，皴的石头非常坚硬，奇奇怪怪，如同他心中盘郁之气。这“心中盘郁之气”便是苏轼勘测出的枯木、石头之“命理”。枯木、石头命理中，隐喻的是老年苏轼历久弥坚的人生观、价值观和审美观。

从本源上说，骨法用笔，应物象形，经营位置，都要依命理而为。石涛说，得乾坤之理者，山川之质也。这就是画家画画要依物像命理而为。追根溯源，离开物像自身的天性，所画之物，不过是一块顽石而已。画家让顽石点头，就要依物像之命理而揭示物像的天性，否则玉石俱焚。

以文化传承论，从老子学说到当今大大思想，中华民族5000年优秀传统文化，才是命理的至高点。比如弥漫着“淡泊明志，宁静致远”的历代“高士图”，就是表现“天下至柔驰骋天下至刚”的辩证命理。无为而无不为，无有才能入无间。比如在中国人的生活中，追求健康长寿一直是话题之一。何为长寿，道德经说：天地之所以能长且久，因为它不自贪自益其生，所以能长生。这就是中华民族的天性。2000多年前的卫青、霍去病当下还“活”在中国，就是他们不自贪，自益其生，所以能长生。这是他们“家国情怀”的天性。由此可见，画家循顺中华民族繁衍生息的天性，找到其内在精神、品质、思想、境界，让其闪烁光华，温润补人。就是找到和揭示了中国画物像的命理。而继承和发扬中华民族优秀传统，繁荣富强我们的民族，就是中国画物像应该存在的先天“命理”。

理有定数，形无常态。命理是高人逸才获得的物像的天性。画形是表现物像内在精神的外在表现形式。也许有人说，命理有定数，画形亦有常态。比如飞翔的鸟，有翅膀，飞的高。比如落叶松，挺拔修长。不错，万物皆有其本质特征。但是画画，未必遵循常形。

水无常态是水“道”，兵无常势，是兵“道”。中国画形的道，同样无常态无常势。师古而不泥古，就是画的形无常态。苏轼所说的高人逸才，我的理解，就是不拘常法的人。其实中国画之形态，本也无常态 。一千个人，有一千个面孔，一千座山，有一千座模样。同样的愤怒，表现的方式又不一样，同样的热情，表现的手法也不一样。人禽、宫室、器用是有常形，是有常态。但是优秀的画家，一定不是依循常态古法的人。在中国古老的智慧中，变化才是根本。米芾看苏轼作墨竹，看见他画竹，从地一直起到至顶。米芾问苏轼，为什么不一节一节的画。苏轼却说：竹最初生长的时候，也没有一节一节的生长啊。这就是苏轼不循常法。倪云林画竹，画的象麻，不过其“竹”的命理，就是倪胸中逸气。

水无常态，画无常形，不是大违常规，而是法道而行。古人说“中得心源”，是以自然造化为基础。以自然造化为基础，就是依天性为基础。以生活为源泉，就是以实践为源泉。形无常态，理在其中。二者对立统一，就是画家的智慧。

可见，“理”是中国画物像中蕴含的命理，是中国画物像中包蕴的本质，道理、真理、规律、天性，是隐藏在中国画物像中的美好所在，是智慧之人才能明晰的道理。形是理的外在表现形式，没有命理，便没有本源，没有本根。没有形，就没有骨法，就无法表现命理。

企迪网特约编辑：丹青居士

2018.12.27