陈晓辉美术馆重点推荐书目：《保定古韵》（王亚南著）

王亚男，别署亚南，号静云斋主人。国家一级美术师，中国山水画协会会员、河北省美协会员、中国彩墨山水艺术沙龙副会长。绘画师从著名画家曾刚、施云翔、任泽涛等先生，倡导“笔墨当随时代”，立足中国画优秀传统，从发掘中国古典绘画的色彩传统入手，参合西方现代美术色彩观念及构成观念，形成了独特的现代彩墨艺术风貌。其作品将传统绘画的笔墨语言与现代性色彩巧妙地结合，注重色墨交融、点线面的构成和色彩情感表达，用笔灵动，个性鲜明、构思精巧、画面清新富丽，艳而不俗，富有阳光感和生命意识，呈现出活力勃发、张扬个性、积极进取的当代文化价值取向。

1

故乡的歌，

是一支清远的笛，总在有月亮的晚上响起。

这是席慕容《乡愁》中的起首句。

表达了作者对故乡的思念之情。

故乡，是每个人走不出的怀抱。

无论你在天涯海角，还是一直身处其中，牵挂和心动的永远少不了故乡。

因为，那里记录了你成长的足迹。

以及，你付出和得到的所有的爱。

画家王亚南的家乡在河北省保定市。

虽然，他未曾远离过自己的故乡，但对故乡的热爱是深沉的。

他表达情感的方式是通过画笔，记录下这座城市的古建筑。

这些建筑是儿时的记忆，是这座城市的灵魂。

但随着城市的发展，这些古建筑日渐凋零。

有的已消失。他为这些古建筑的未来充满担忧。

他没有能力阻止些什么，只能是借助手中的画笔。

画下她们的模样，展现她们的美。

让更多的人知道她们的存在，并希望能够保存好现有的古建筑。

让她们在城市的发展中，能够共融。

2

说起保定，外地的朋友多数是知道这个名字的。

但对于她的知名度，又有很多朋友说不清楚知名在哪里。

知道最多的可能是，她离北京很近。

确实，保定离北京近，有着重要的区位优势。

保定这个名字也是因此而来：保卫大都，安定天下。

这里的大都就是指北京。

所以，保定也被称为“北控三关，南达九省，畿辅重地，都南屏翰”。

她是首都的南大门，兵家必争之地。

在清朝时期，保定是直隶省会，从1669年到1968年近300年间，是河北的中心城市。

1949年新中国成立后，曾经两度成为河北省的省会。

保定也是传说中尧帝的故乡，有着数千年的历史，是历史上燕国、中山国、后燕立都之地。保定市境内文物古迹众多，如古莲花池、大慈阁、直隶总督署、清西陵等。

这些古建筑，都成为了王亚男笔下的素材。

他以时不我待的忧患意识，走街串巷，不停的画。

只希望，自己能够走在她们消失的前面。

3

建筑是凝固的音乐，是无声的历史思想，是人类文明的重要载体。

就像每一个人都有自己的青春时代一样，每一个国家，每一座城市都有自己的建筑时代。

在想画好这些古建筑，光有热情是不够的。

为此，王亚南进行了专业的绘画练习。

同时，查阅了大量的古建筑资料，掌握基本知识。

为了这座城市的这道风景。

在没有喝彩声，没有经费的情况下。

他自愿开始了漫漫征程。

绘制过程中有三个难点。

第一个是透视关系的处理。

有的古建筑已损毁严重，需要根据现有的结构进行构图的重塑。

第二个是周围环境的营造。

由于当前的古建筑周边多为现代建筑，在构图上要体现古建筑，不能受周边建筑的影响。

这需要因势利导，画一些树或者是比较和谐的建筑来衬托。

第三个是古意的表达。

古建筑是集中了当时文化、艺术的精华。

在某种意义上说古代建筑是古代一定社会历史的缩影。

为此，要表现出古建筑的沧桑感，适当的时候可以画一些杂草、剥落的墙皮，飞翔的鸟雀等等来烘托气氛。

王亚南用自己的赤子情怀和担当，

一一克服了这些困难。

如今，呈现在世人面前的这本《保定古韵》，是他的心血之作。

是他献给家乡的一份厚礼。也是学习古建筑绘画的好教材。

他希望籍此，能够为保护古建筑出一份力。

也希望每一位热爱自己家乡的人，都能够关注身边的古建筑。

忘记历史，就是背叛。

不忘来时路，才能走向更好的明天。

在亚南的《保定古韵》出版之际，晓辉写下此文，以示祝贺。希望社会各界能够支持亚南，购买这本凝聚着责任与担当的好书。凡是购买三本以上的朋友，如有书画推广意愿，可在本馆各主流媒体平台上进行一次推广。

《保定古韵》目录及图样：